想要做一名合格的摄影师，总要先从起步开始做起。下面是小编分享的数码摄影的起步教程，一起来看看吧。
数码摄影的起步教程
1、快门延迟
要拍出好照片首先得了解自己的相机的功能和懂得如何操作。数码相机，并不是一按下快门就有反应的，这就是shutter lag了，市面上的数码相机会的shutter lag一般介于0.5s-2s。别小看这区区的一两秒，对照片的影响会很大的。
2、如何拍出清晰的照片
大家常遇到的问题可能就是图片模糊的问题了。排除了相机的故障之外，相信这是拍照的时候，相机受到了震动所引起的，所以在拍摄中要避免相机晃动。一般左手持机，将肘抵住胸部，或者是让身体靠着一个稳定的物体。
夜间拍照和使用长焦镜头，一定加用三脚架，以免出现照片模糊的情况。按动快门的手法要稳定轻柔。拍照时要轻松，调整好呼吸后，屏息凝气进行拍摄。
用手握拍照的理想快门速度是1/60s，这是用手握相机而不会使相机受到震动的安全快门，虽然有些人在1/30s甚至1/15s仍然可以握得很稳。不过，以上的1/60s只是针对普通的焦距，如果使用长焦距的话，这1/60s就不一定派上用场了。我在杂志上有读到，最理想最安全的快门速度是1/焦距的距离。也就是说，如果用200mm的长焦距，安全的快门速度是1/200s，如此推类。所以，长焦距慢快门还是用三脚架为上策。
很多时候，我们在相机的LCD查看照片时，发现没有问题，可是传上电脑后发现照片原来是模糊的。这是因为LCD所显示的大小有关，为了克服这问题，可以用放大(zoom)的功能来查看照片，免得将来后悔。切记，千万别太依赖LCD。
3、把太阳放在你身后
摄影是光与影的完美结合，在拍摄时需要有足够的光线照射到主题上。最简单的方法就是使太阳处于你的身后，并有一定的偏移。光线可以照亮主体，使它的色彩和阴影变亮，轻微的偏移则可以产生一些阴影来显示出物体的质地和立体感。有一点要留意的是，拍照时不要把自己的影子加入进去。
不过这方法在太阳猛烈下拍摄人像并不好使。主角会因为太阳猛烈的关系，表情会展现得很不自然。
4、拍摄样式的选定和角度问题
一般来说有两种的举握方式竖(portrait)或横拍(landscape)。拍摄出来的效果也不相同。竖着拍摄的照片可以强调被摄主体的高度(比如拍摄森林)，而横拍则可以强调被摄主体的宽度(比如拍摄连绵的山脉)。
拍摄的时候，尝试往前后左右跨一步，或由较高或较低的角度来拍摄，你会发现，原来这一点小差别，居然会对照片有那么大的影响的。
5、克服红眼
首先了解为何会出现红眼的情况：人的眼睛在黑暗的光线下，瞳孔放大，闪光灯的强光突然开放，瞳孔来不及收缩，使强光直接射如视网膜，视觉神经的血红色就会被相机捕捉了，这就形成了红眼。
现在很多相机的闪光灯都有去红眼的设置，其实说穿了也就是在相机快门开启前，闪光灯首先闪了几下，让眼睛适应闪光灯的强光，强迫瞳孔收缩，然后再拍下去。
虽然这能够解决红眼，可是并不是一个完美的方法。
第一，这会减少红眼的情况，可是并不一定能够完全清除。
第二，人物可能会出现不自然的表情
第三，照片很有可能会朦。
最有效最好的解决方法就是使用照片修改软件来进行事后更改，这就是数码相机的好处。
6、Rule of Third
现在的相机可以完全控制测光，对焦，曝光等。可是，相机唯一不能做的就是替我们构图。
在这个原则下，我门可以把一张相片分成上下和左右各三等分，然后把摄影的主体放在其中的某个交叉点上。例如当你要拍摄某个特写时，你可以把你最要表现的那部分(人物的眼睛、花朵的花蕊等)放在某个交叉点上。如果是范围较大的风景照，可以把地平线或海平面置于上1/3或下1/3的位置，主要看你想要表现什么主题。
这个Rule of Third早在几百年前的油画就已经出现了。这个原则主张不要主题放在画面的中央。我们把照片分为上下和左右各三等分，然后把我们想要拍的主题放在两条线的交叉点上或附近。这样的表达方式，使我们的照片看起来不会那么沉闷。
除了人物，风景也是同样的道理。我们可以把水平线放在照片的上1/3位置，或下1/3的位置。
7、光圈
相机镜头内有一组重叠的金属叶片。这些叶片是用来控制多少光线能够透过镜头，进入机身内的感光装置(sensor)。叶片的开关大小和开关时间决定了相片的曝光量，也产生了相机的光圈和速度。
光圈会影响曝光和景深。F的号码越大，就代表光圈开得越小。
完整的关圈值如下
f1.4，f2，f2.8，f4，f5.6，f8，f11，f16，f22，f32，f44，f64
市面上的普通数码相机的光圈f值通常是介与f2.8到f16。
光圈值每向上或向下跳一格，曝光量也会相对的加倍，或减半。
8、快门(Shutter Speed) & ISO
快门的速度是由金属叶片的开关时间来决定的。一般来说，快门的时间范围越大越好，低快门，多适合拍夜景或制造“动”的感觉。高速度快门，适合用来拍运动中的物体，或制造“静止”的感觉。
和光圈一样，快门的速度每向上或向下跳一个，曝光量就加倍，或减半。
基本的快门速度如下
1/2s，1/4s，1/8s，1/15s，1/30s，1/60s，1/125s，1/250s1/500s，1/1000s，1/2000s，1/4000s，1/8000s
还有比较慢的快门速度，慢门8s，4s，2s，1s。
一般数码相机的快门是介于8s至1/2000s
通过调整ISO可以增加照片的亮度，可是也会增加照片的噪点，在P模式下，用各种ISO组合拍。用P模式可以让相机自己调整快门和光圈，以保持同样的亮度，这样就可以看见各种ISO设置的噪点区别的。
数码摄影的十大技巧
1.暖化你的照片
你注意过有些时候你拍的照片有一种冷冷的感觉吗?如果答案是肯定的，那你并不是孤独呵呵。DC的默认白平衡设置是“自动(auto)”，虽然在大部分情况下都是适用的，但有时候却会让景物太“冷”了。
当你拍户外景物的时候，特别是当阳光充足时，试着把你的白平衡调到“多云(cloudy)”那一档。对，就是“多云”那一档，这个变化跟在你的镜头前加一个暖色滤镜的效果是一样的。它使得照片中红色和黄色的更加丰满，从而暖化了这张照片
2.用太阳镜做偏振镜
如果你真的想让你的照片有冲击力，那就随手带一个偏振镜吧。偏振镜是每个摄影师都必备的滤镜，它可以过滤掉眩光和那些意外的反射光，让你的照片的更加富有饱和度，特别是对天空最有效果
你说什麽?你的DC不能加滤镜。别失望，我有个绝招，在我的傻瓜DC上使用多年了。如果你有一副质量还过得去的太阳镜的话，只要把它摘下来放在你的镜头前就OK啦，这就是你的偏振镜哈哈。当然要让他们尽量靠近你DC的镜头，别这块儿挡住那块儿没挡住的。
3.户外人像的闪亮风采
数码相机没有被发现的特性之一就是强制闪光模式(fill flash or flash on)。通过手动控制闪光灯，而不是让DC自己决定什么时候该闪什么时候不该闪，你就在创造出伟大的户外人像照片的道路上迈进了关键的一步。
在强制闪光模式下，相机首先对背景曝光，接着会恰到好处的照亮你要拍的人物(这句话有点儿别扭)。结果是一个看上去很专业的照片，每样东西都看上去那么舒服。其实婚礼摄影师一直在用这个技巧(以前还奇怪他们为啥大白天的用闪光灯)。
4.令人疯狂微距模式
还记得你小时候在你脚下的草丛中发现了一个崭新世界时的情形吗?当你靠近地面，你看到了你从没看到过的一个庞大的生物世界。
现如今，你可能不想再那样把你腐败的肚子贴到你家后院的草皮上了，但是如果你打开微距模式(close up)，开始更加细致地探索那个微观世界，你会得到巨大的回报，那就是你从没拍摄到的崭新的内容。
即使是最简单的物体，在微距模式下也会展现出迷人的新面容。最美妙的是，DC是最擅长干这个的了。
5.总是很受伤的水平线
由于一些神秘的原因，绝大多数的人类在拿着他们带有LCD的DC拍摄时，无法把相机端平，造成的结果就是歪斜的日落，倒向一边的地平线和随处可见的比萨斜塔。
一部分的原因是，相机的镜头在LCD上成像时会产生畸变，你看上去竖直挺拔的大树，在镜头中会呈现向内弯曲的样子。
6.MMC卡
购买足够大的存储卡，这样你就不会因为卡满了而错过好照片了。
(译者注：现在的存储卡那叫一个便宜啊……这个已经不是问题了。)
7.总是使用最高的分辨率
买大容量存储卡的另一个重要理由是，它让你能使用你相机的最大分辨率。
一定要设置到最高分辨率，因为如果你不小心拍到了一张伟大的照片，你不会想仅仅在电脑上跟人分享吧。
(译者注：我总是把相片质量设置到最高，极精细的那一档，虽然照片的大小急剧增加，但是真如作者所说，这样做肯定不会后悔)
8.迷你三脚架
我曾经偶尔听到有些人说：“他一定是专业的，因为他用三脚架呢。”当然，用不用三角架跟你的拍照水平无关，但，这个有三条腿的家伙确实很有用。
问题在于三脚架携带起来太累赘了。
对于DC的使用者来说有一个好消息，UltraPod II，这种迷你三脚架可以收起来放在你的口袋里，它可以单独使用，也可以绑在一些物体上使用(比如绑在栏杆上)
9.自拍模式的乐趣
现在你手上有了迷你三脚架了，你就可以尝试另一个没有被开发出来的功能了：自拍模式(self timer就是那个定时拍)。这个功能让你按下快门后过一段时间再拍照(最多10秒)，它解决了另一个困扰人们多年的问题&;&;没有摄影者的全家福。
嗨，别觉得你丑就不想出现在合影当中，你可以把相机交给陌生人让他帮忙，当然，你要承担他们不可靠的风险。
自拍模式就是替代方案，用三脚架固定好相机，调整好各项设置，按下快门，然后迅速站到你预设的位置上，等一会儿就OK了。
自拍模式还有更强大的威力呢!当你用长时间曝光拍摄夜景时(比如那种马路上留下车灯痕迹的诡异照片)，为了避免你用手按快门时造成相机震动使得照片模糊，你可以用自拍模式完美地克服这个问题。
10.长时间曝光下的流水
我拍的照片即使再美妙，也很难让我的家人看上眼。但还是有一个例外，最近我的妹妹在对我的一组以水为主题的照片评价时，说它们就像画一样，你要知道，这就是对我极大的赞美了。
她说的是我最喜爱的一种照片：用慢镜头拍水。就是用慢速快门，拍那种流动的水，创造出一种柔和且动态的感觉。
把你的相机放在三脚架上，强制慢速曝光(比如1秒或者更长)，然后你就能得到这种像画一般的流动的水幕。(佳能PowerShot G2,光圈优先模式,f8,快门速度1秒,偏振镜,迷你三脚架)
因为较长的曝光时间，所以你需要一个三脚架来保持稳定，当然还要使用自拍模式了，使用光圈优先模式，然后把光圈设置到f8甚至更小，这将会使你获得很大的景深，同时让快门也慢下来。
拍那种背阴处的流水，日光下的流水可不允许你用那么长的曝光时间。
另一个小技巧是把你的太阳镜放在镜头前，除了偏振镜的作用，它还能阻挡一些日光从而让你获得更长的曝光时间成为可能。
数码摄影的技法口诀
广角重主题,长焦压缩景
利用广角镜头拍摄是风光摄影中最常见的选择之一，特别是一些大场景，能显得画面大气、宽广，而不拘谨。有些场景单纯用广角镜头拍摄还不够，往往利用接片的形式后期合成。长焦镜头的特性由于对场景起到了一定的压缩作用，同广角镜头正好相反，特别适合拍摄远距离、局部特写等。如某一特定的场景表现。
小光圈景深，全开糊背景：
小光圈景深大，焦点范围就大，能起到大场景清晰度和细节表现的作用。大光圈景深浅，焦点范围也就小，能起到突出主题，虚化背景的作用。但还要跟据镜头的焦距、摄距等来定夺景深的实际应用。焦距越长、光圈越大，景深越浅，焦距越短、光圈越小，景深越大，同时摄距的长短对景深的控制也有很大关系。
拍花侧逆光，慢门显动感：
拍摄各种花卉利用侧逆光是常用的手法，其优点是由于光线的原因，使画面具有层次感、立体感，同时也能使花卉显得透明、质感也能充分表现出来，也能形成明暗的鲜明对比，突出主题。有些特殊的花卉可以利用慢门操作，形成动静结合的意想不到的意境和效果。
溪流宜长曝，绵绵又密密：
一般情况下，见到有瀑布、溪流等场景时，大部分可以利用慢门、长时间曝光，可以使画面呈现出绵绵细雨的感觉，别有一番情调。但也可以根据自己的创意，利用高速快门拍摄，来凝固住水珠等场景，将又会是一种景象。总之，要根据你的个人爱好来决定了。
见山寻侧光，见水拍倒影：
见山寻测光的目的就是利用阳光的低照度，会使场景富有层次和立体感，而不至于使画面平平，缺乏冲击力。见水拍倒影也是摄影人常用的手法之一，特别是在风和日丽、无风五雨的情况下，水面就像一面镜子，利用可以利用的场景拍出倒影的作品更具有诗情画意。
对焦对主题，水平要抓平：
对焦对主题，这是摄影人最基本的操作规程之一，焦点在哪里，主题就在哪里，这是法则。拍摄风光摄影作品的首要问题就是地平线的平衡，不可东倒西歪，画面失调，失去平衡等现象，尤其对风光摄影就更为重要了。
长曝避车灯，岩石要湿润：
在夜景拍摄时，最忌讳的就是强光的照射，比如强光刺眼的汽车前大灯、探照灯以及路灯等，由于夜景拍摄一般都属于长时间曝光，如果不避讳以上强光的照射而选在画面里，毫无疑问，最终的结果就是严重过曝。拍摄岩石时，最好选择雨后或者是湿润的岩石，因干燥的岩石拍出的效果会显得苍白、干渴、缺乏质感和层次。湿润的岩石最能显示出色彩、质感和纹理的表现。
有云天要多，无云地为主：
有云天要多，无云地为主是风光摄影中最为常用的顺空溜之一了，大部分摄影人都能理解这两句话的含义，蓝蓝的天空，漂着厚厚漂亮的白云，是摄影人最为幸福、最为振奋的时刻，再具有震撼的魅力场景加以衬托，大片就出自你的手中了。无云的天空往往是缺乏层次、灰暗一片，所以，还是少取些天空，以地面为主题为好。
人物增趣味，画龙要点睛：
对于人文、人像、纪实等拍摄，大部分画面中是以人物为重点，一个合格的摄影人首先要熟悉掌握理解对人类的认识和了解，每一个动作、每一个眼神都能代表每个人不同的举动和想法。大家都知道，一个家庭干净不干净，首先要看窗户玻璃和地面，要看人有没有精神，首先要看的就是表情和眼神。拍摄摄影作品也是如此，人的眼神能代表人的一切举动和意念，这就是“画龙要点精”的真正含义。
前景位关键，三分九宫格：
前景位是关键，这句话讲的非常好，有了合适的前景位配合，能使画面显得有层次、有深度、有感染力。失去了前景位，往往会使画面显得空虚、失衡之感觉。三分九宫格是摄影构图最为基本、最为常用的手法之一，它在画面中共分了四个黄金点，分别有：左上点、右上点、左下点、右下点，利用这四个点拍出的摄影作品具有灵性，而不至于呆板。另外还有其它的很多构图法，比如对比法、对称法、S构图法、斜线构图法、三角构图法等等，总之，要根据实际场景的需要灵活运用。
偏光去反光，渐变平反差：
如何正确使用偏光镜或渐变镜是摄影人必须要弄清楚的问题，偏光镜的特性也就是能更好的除去场景的一些杂乱、刺眼的反光现象，渐变镜能够平衡光线的反差。特别是渐变镜在摄影当中最为常用，除了能够平衡光线的反差外，在与阳光成45度左右拍摄的情况下，还能压暗天空，使天空更蓝、白云更白的效果。
观景去杂物，拍前拣垃圾：
“观景去杂物，拍前拣垃圾”这句话对摄影人来说尤为重要，虽然说得夸张了一些，但说明了在拍摄摄影作品时，尽量能使画面越简洁、越干净越好。避免使画面出现杂乱无章、主题不分，喧宾夺主的现象发生。
